69th Annual GRAMMY® Awards (2027) Submission
Released August 25, 2026
A journey from release to inner peace.
Home Within is a five-part ambient journey from emotional release to inner peace.
The album begins with "Release Pain." Symbolizing the element of Earth, this piece gently releases the tension accumulated in the body and mind. Through gentle sound, it offers a quiet reassurance:
"You no longer need to protect yourself."
"Release Sorrow" represents the element of Water—the natural flow of tears, healing, and emotional cleansing. Rather than resisting sadness, the music embraces it with compassion, allowing emotions to flow naturally and creating space for acceptance, renewal, and inner peace.
In "Where Sky Meets Sea," the boundary between Earth and the infinite Sky quietly dissolves. The Japanese traditional instrument shō appears for the first time, symbolizing a ray of light descending from the heavens. The harmony between the vast sea and the open sky is expressed through a delicate balance of warmth and spaciousness, becoming the gateway into a deeper inner world.
"Inner Light" represents the element of Wind. Set in the quiet stillness before dawn, the piece invites the listener to sit gently with themselves as a soft breeze carries the first hint of light. It expresses freedom, creativity, and the gentle flow of uplifting energy, while the ethereal sound of the shō fills the space with a sense of quiet prayer and openness. As darkness gradually gives way to morning, the listener is gently guided toward the light that has always existed within.
"Infinite Love," is the final chapter of the journey—a gentle return to one's true self. Representing the element of Light, it brings the album to a peaceful close in the embrace of unconditional love.
Throughout the album, the interplay between acoustic instruments, ambient textures, and the symbolic elements of Earth, Water, Sky, Wind, and Light creates a meditative soundscape—a journey from emotional release toward inner harmony and peace.
May this music bring quiet peace to your heart and gently remind you that home has always been within you.
Home Within は、感情の解放から内なる平和へと向かう、5つの章からなるアンビエント音楽の旅です。
アルバムは 「Release Pain」 から始まります。 大地（Earth）を象徴するこの曲は、身体と心に蓄積した緊張を静かにほどいていきます。
「もう守らなくてもいいよ」という安心のメッセージを、音を通して届けます。
続く 「Release Sorrow」 は、水（Water）のエレメントを表現しています。 涙、悲しみ、浄化、そして感情の流れ。悲しみを否定するのではなく、優しく受け入れることで、感情は自然に流れ、心に新しい余白と癒しが生まれていきます。
「Where Sky Meets Sea」 では、空と海の境界が静かに溶け合います。 この曲で初めて登場する日本の伝統楽器・笙（しょう）は、天空から差し込む一筋の光の象徴として現れます。 海の水平線と無限に広がる空、その二つが一つになる瞬間を音で表現し、アルバムの世界が次の次元へ開かれる扉となる楽曲です。
「Inner Light」 は、風（Wind）のエレメントを表しています。 夜明け前の静かな薄明かりの中、穏やかな風に包まれながら、自分自身と向き合う時間を描いた楽曲です。 自由、創造性、そして軽やかなエネルギーの流れを表現し、笙の澄み渡る響きが空間に静かな祈りと広がりをもたらします。 やがて夜が明け、聴く人は風に身を委ねるように、自身の内側にある光へと自然に導かれていきます。
最後の 「Infinite Love」 は、本来の自分へ還るための終章で、光のエレメントを表しています。 笙の響きを中心に、静かな至福、調和、そして内なる故郷へ帰還する感覚を表現しています。
Home Within は、Earth、Water、Sky、Wind、Lightという自然のエレメントを通して、感情の解放から本来の自分との再会へと導く、5つの楽曲からなるアンビエントアルバムです。
アコースティック楽器、アンビエントサウンド、そして日本の伝統楽器・笙（しょう）の響きが溶け合い、静寂の中にある調和と平和を描いています。
この音楽が、あなたの心に静かな安らぎをもたらし、いつでも自分自身の内なる故郷へ帰ることを、そっと思い出させてくれますように。
The Japanese shō is one of the world's oldest free-reed instruments, traditionally used in Japanese court music (gagaku).
Its shimmering harmony symbolizes the meeting of heaven and earth, bringing a timeless sense of stillness to the album.
This album is not intended to impress through complexity.
It is created to gently transform the listener's inner state.
Rather than asking for attention, it offers space.
I believe music can gently remind us of the peace that already exists within.
My hope is that Home Within becomes a quiet place listeners can return to whenever they need it.
1. Release Pain
2. Release Sorrow
3. Where Sky Meets Sea
4. Inner Light
5. Infinite Love
Artist Otoha Manaka
Composer Otoha Manaka
Producer Otoha Manaka
Mixing Engineer Otoha Manaka
Mastering Engineer Otoha Manaka
Album Artwork Otoha Manaka
Label Multiverse Records
Publisher Multiverse Records
On the night Home Within was completed, I listened to the album before going to sleep.
The following morning, I noticed that my Oura Ring had recorded a heart rate variability (HRV) approximately 10 points higher than my usual average. While this was simply a personal observation—not scientific evidence—it felt deeply meaningful to me.
In creating this album, my intention was never to pursue measurable results, but to create a quiet space where the mind and body could gently settle into stillness.
I hope Home Within offers listeners a place to pause, breathe, and reconnect with the peace that has always existed within.
『Home Within』が完成した夜、私はこのアルバムを聴きながら眠りにつきました。
翌朝、Oura Ringのアプリの記録を確認すると、心拍変動（HRV）が普段の平均より約10ポイント高くなっていることに気づきました。これはあくまで私個人の体験であり、科学的な根拠を示すものではありません。しかし、この出来事は私にとって、とても印象深いものでした。
このアルバムで目指したのは、何か特別な効果を生み出すことではなく、心と身体が静かに落ち着き、本来の自分へと還っていけるような「安らぎの空間」を音で紡ぐことでした。
この音楽が、聴いてくださる方にとって、立ち止まり、深く呼吸をし、自分の内側にある穏やかさと再びつながるための、小さな居場所となれば幸いです。
2026.04.06
2025.07.12
2025.06.08
2024.12.08
2024.10.14
